(Pressetext)
Die Ausstellung „Von Welten und Werken“ der Künstlerinnen Nathalie Grenzhaeuser (geb. 1969, Stuttgart) und Séverine Hubard (geb. 1977, Lille) vereint zwei zeitgenössische Positionen, die sich in unterschiedlichen Medien mit Land- und Stadtraum auseinandersetzen.

Die Fotografin Nathalie Grenzhaeuser zeigt die neue Serie „Die Konstruktion der Stillen Welt“, entstanden während einer zweimonatigen Reise auf dem arktischen Inselarchipel Spitzbergen, während sich die Bildhauerin Séverine Hubard mit einer vor Ort erarbeiteten Installation dialogisch auf den Ausstellungsraum und die Fotografien Grenzhaeusers bezieht.

Die Künstlerin Nathalie Grenzhaeuser setzt sich mit der Wahrnehmung von Landschaftsräumen auseinander. Wüsten, menschenleere Industrielandschaften, verwaiste Stadt- und Landräume sind immer wiederkehrende Sujets, in denen die Künstlerin das Verhältnis von Mensch und Natur auszuloten sucht. Die „Leere“ und scheinbare Kargheit dieser Landschaften, die einem Dialog zwischen Assoziation und Erinnerung Raum geben, sind wesentlich für die Arbeit Grenzhauesers.

Das Ausgangsmaterial für ihre Fotografien findet die Künstlerin auf Reisen. Meist fotografiert Grenzhaeuser Orte, die aufgrund ihrer prägnanten Gestalt und Geschichte bekannt sind und durch ihre Beschaffenheit an Film– oder Bühnenkulissen erinnern und durch ihre Geschichte symbolisch aufgeladen sind. Oftmals sind dies sehr fragile Landschaftsräume (Arktis), die sich kulturgeschichtlich im Wandel befinden.

Wenn auch sehr realistisch anmutend, vermitteln die Fotografien kein dokumentarisches Bild. Die Arbeiten entstehen vielmehr in einem Prozess, welcher der Arbeitsweise eines Malers verwandt ist; ausgehend von verschiedenen fotografischen Skizzen werden einzelne Momente und Bildteile einer Landschaft mittels digitaler Bearbeitung miteinander verwoben und teilweise frei erfunden. In vielen Arbeitsschritten transformiert sich so der „Ursprungsort“; es entsteht ein neuer Ort von besonderer Qualität. Grenzhaeusers Fotografien zeigen eine Welt, die der realen zwar verwandt ist, aber wie eine Traum- oder Parallelwelt erscheint.

Die neue Serie „Die Konstruktion der Stillen Welt“ thematisiert den arktischen Landschaftsraum. Die Arbeit nimmt Bezug auf die Geschichte des Kohlebergbaues, die Veränderung des arktischen Landschaftsraumes sowie seiner kulturgeschichtlichen und emotionalen Bedeutung.

Die Bildhauerin Séverine Hubard ist durch raumgreifende Installationen und Interventionen in Ausstellungs- und Stadtraum bekannt geworden. Die Künstlerin setzt sich in ihren modellhaften, futuristisch anmutenden Miniaturstädten mit vorhandener Architektur auseinander und bezieht sich auf den sie umgebenden Stadtraum. Die Künstlerin thematisiert in ihren Arbeiten die künstliche Transformation der Welt durch die (baulichen) Eingriffe des Menschen in die Natur, die schwerlich aufzuhalten, noch reversibel sind.

Der von Séverine Hubard konstruierte Stadt- und Landschaftsraum ist nicht für den Menschen geschaffen; die glatten weißen Oberflächen gewähren keinen Einlass. Natürlichen Lebensformen bietet Hubards Modulwelt keinen „Lebensraum“. Die hybriden Konstruktionen Hubards erscheinen durch ihre geometrische, modulartige Silhouette gleichsam ästhetisch, tragen jedoch die Replikation in sich: die „Gefahr“, im Ausstellungsraum zügellos zu wuchern und diesen zu übernehmen.

Hubard benutzt für ihre Installationen ausrangierte Türen und Fenster, verwendet Möbelfronten, Regalbretter, Holzplatten und Leisten, die sie dann in präzise konstruierten Modulen zu Miniaturstädten zusammenfügt. Durch die geometrische Anordnung der unterschiedlichen Elemente entsteht eine Spannung zwischen Ordnung und explosivem Chaos, Zerstörung und Konstruktion. Die Künstlerin integriert Fundstücke der Alltagswelt, nichtkünstlerische Materialien in ihre Arbeiten, die gleichsam chaotisch und mathematisch berechnet wirken und an dadaistische Werke, beispielsweise an Schwitters „Merzbau“, erinnern.

In der Ausstellung „Von Welten und Werken“ entwickelt die Künstlerin in situ eine Installation, die sich mit der Veränderung des Ausstellungsraumes auseinandersetzt und dadurch mit den Fotografien Nathalie Grenzhaeusers interagiert.

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(press release)
The exhibition “Von Welten und Werken” of the artists Nathalie Grenzhaeuser (born 1969, Stuttgart) and Séverine Hubard (born 1977, Lille) combines two contemporary positions which deal with landscapes and public space in different artistic media.

The photographer Nathalie Grenzhaeuser shows the new series „Die Konstruktion der Stillen Welt“, begun during a two month trip on the arctic archipelago Spitzbergen while the sculptor Séverine Hubard corresponds dialogically with an on-site developed installation to the exhibition space and to the photographs of Nathalie Grenzhaeuser.

The artist Nathalie Grenzhaeuser deals with the perception of landscapes. Deserts, deserted industrial scenery, orphaned public spaces and landscapes are recurrent subjects with which the artist tries to fathom the relation between men and nature.

The “emptiness” and apparent scantiness of this landscapes which give space for a dialogue between associativity and memory are basic for the work of Grenzhaueser.

On her travel the artist finds the basic material for her photographs. Most time Grenzhaeuser photographs locations which are familiar through their incisive shape and history and which remind of stage settings and are charged symbolically through their history. Often these are fragile landscapes (the Arctic) which are in flux cultural-historical.

Even if the photographs seem realistically, they don’t show documentary images. The works are developed rather in a process which is related to the mode of operation of a painter; assumed of photographic sketches, particular moments and parts of a landscape were woven together with digital editing or were invented. The place of origin is transformated in many steps. So a new location of especial quality is developing. Grenzhaeuser´s photographs show a world that is related to the real world but that seems like a dream or a parallel world.

The new series „Die Konstruktion der Stillen Welt“ thematizes the arctic landscape. The works refer to the history of coal mining, the change of the arctic landscape as well as the cultural-historical and emotional importance.

The sculptor Séverine Hubard became known through space-consuming installations and interventions in exhibition- and public space. In her exemplary, futuristic appearing miniature cities the artist is developed with existing architecture and refers to the surrounding public space. Hubard thematizes in her works the artificial transformation of world through (constructional) interventions of men to nature which is hard neither to impede nor to reverse.

The public space constructed by Séverine Hubard is not created for men. The clean white surfaces allow no admission. For natural life-forms there is no “living space” in Hubard´s world of modules. The hybrid constructions of Hubard seem through their geometrical, module-like skyline quasi aesthetical, but have replication in them: the “danger” to proliferate rampant the exhibition space and to absorb this.

Hubard uses for her installations discarded doors and windows, applies furniture, shelves, wooden plates and battens which she merges in precise constructed modules to miniature cities. There is a tension emerged through the geometrical arrangement of the different elements between order and chaos, demolition and construction.

The artist integrates everyday finds, nonartistic materials in her works, which seem quasi chaotic and quasi mathematical and remind of dadaistic works, for example Schwitter´s „Merzbau“.

In the exhibition „Von Welten und Werken“ the artist developes in situ an installation which is dealing with the alteration of the exhibition space and is thereby interacting with the photographs of Nathalie Grenzhaeuser.